Матисс изобразил лодку под парусом и то отражение, которое можно увидеть в воде. Сначала никто не мог понять, что здесь изображено. Дошло до курьезного случая. Работа живописца была выставлена в музее Нью-Йорка. Разместили ее вверх ногами. Прошло больше месяца, и только потом ошибку устранили. Если бы одна из посетительниц не обратила на это внимание на эту оплошность, то, вполне вероятно, картина бы так и осталась бы в неправильном положении.Все дело в том, что картина абсолютно симметрична лишь на первый взгляд. Если присмотреться, то можно заметить левый приподнятый конец. Именно он и есть достаточно схематичное изображение носа лодки, точнее даже не самой лодки, а лишь ее парус. У отражения в воде приподнятый конец уже отсутствует.
Кроме паруса Матисс изобразил облака и линию горизонта. Это и есть те самые линии розового цвета.
Фовисты, ярким представителем которых был Матисс, ценили цвет. Содержание они полностью отрицали. Талант художника выражался в меньшем количестве мазков. Работа гениальна своей простотой.
Это творение способно разбудить фантазию и воображение. Зрителю приходится думать о том, что хотел сказать автор этой картиной. Она похожа на детский рисунок. Но это лишь на первый взгляд. На самом деле, она гениальна. Скорее всего Матисс стремился удивить не только своих современников, но и тех, кто будет смотреть на его картину в будущем. Поражает она и сегодня. Ведутся постоянные споры о том, что сокрыто в этом шедевре? Шедевр ли это или обычный рисунок? Насколько глубоко восприятие живописцем мира?
На наш взгляд, Матисс добился своей цели. Его картина находится в центре горячих споров до сих пор. Если бы творение не было гениальным по своей сути, то вряд ли о нем столько бы говорили на протяжении долгого времени. Неслучайно работу художника ставят в один ряд со знаменитым «Черным квадратом» Малевича.
Васнецов прогуливал занятия в академии, сам не зная об этом.
Совсем немного времени прошло с тех пор, как учащиеся Детской художественной школы посетили мастер-классы на фабрике фарфора в Дулёво. Полученные на уроках, мастер - классах умения, творческий заряд, данный преподавателем Пятуниной Галиной Николаевной на занятиях, вдохновили учащихся 4-5 классов (13-14 лет) на создание своих уникальных работ по росписи фарфоровых тарелок, чайных блюдец и чашек. Итогом кропотливой работы стала выставка в холле Детской художественной школы, которая радует учащихся, родителей, гостей разнообразием красок, непосредственностью детской фантазии, уже с порога создаёт творческое, позитивное настроение. Интересно? Заходите! Смотрите! Удивляйтесь!
Государственная Третьяковская галерея – один из красивейших и знаменитых музеев нашей страны. Здесь хранится самая крупная коллекция изобразительного искусства России. Ее посещает огромное количество людей, приезжающих со всех уголков мира.
Многие картины детям были уже знакомы по репродукциям, но увиденные воочию они произвели совершенно неизгладимое впечатление, вызвали восторженные эмоции и подъем творческого вдохновения.
Не может быть ни капли сомнения в том, что Валентин Серов — один из наиболее выдающихся русских художников-импрессионистов. В его копилке — большое творческое разнообразие: портреты и пейзажи, иллюстрации и рисунки, картины на историческую тему. Большое внимание следует уделить его пейзажным работам.